أخبار

"عالم عائم" كلود مونيه: ألبرتينا هو معرض استعراضي للفنان

استقر معرض "كلود مونيه" ابتداءً من 21 سبتمبر وحتى 6 يناير 2019 في فيينا ألبرتينا. تم تنظيم المعرض على نطاق واسع بدعم رائع من متحف مارموتان مونيه في باريس ، والذي قدم حوالي 100 قطعة فنية. يتم استعارة بقية الأعمال من أربعين متحفًا دوليًا ومجموعات خاصة ، بما في ذلك متحف أورساي ، ومعرض بورتريه الوطني بلندن ، ومتحف بوشكين.

يلاحظ ألبرتينا بفخر أن هذا هو المعرض الرئيسي الأول لكلود مونيه في النمسا خلال العشرين سنة الماضية.
كان كلود مونيه يدعى "أب الانطباعية" ، "سيد الضوء" ، الذي كان أصليًا ليس فقط في أسلوبه الفني ، بل في هوايته البحثية العامة والعاطفة. الأماكن على طول ضفاف نهر السين وساحل فرنسا والحديقة في جيفرني ، والهندسة المعمارية للمدن ، والسطح المائي ، والنباتات الخضراء المورقة والمورقة من المناظر الطبيعية الصيفية والغطاء الغامق باللونين الأزرق والرمادي هي شتاء ... حرفيا لا يتم تقديم جميع مواضيع وزخارف عمل مونيه في كل روعتها فحسب ، ولكن كما هو موضح في التنمية.
وهكذا ، تسلط الأعمال في المعرض الضوء على التحول الثوري في أعمال الفنان من الواقعية إلى الانطباعية ومن ثم إلى تلك اللوحة ، حيث يتم فصل اللون والضوء تدريجيا عن الأشياء التي تعكسها ... الصور مع البلاستيك الحر ، والرؤية الخاصة والنهج للصورة من الطبيعة. هذه الأعمال المتأخرة لمونيه ، بعد سنوات عديدة من وفاة الفنان ، مهدت الطريق للتعبير التجريدي في الرسم.

فتيات في قاربمعرض Monet1887 ، 145 × 132 سم "الفتيات في قارب" من المتحف الوطني للفن الأوروبي الغربي في طوكيو ، تم اختيارهن لملصقات من معرض فيينا.على الشاطئ في TrouvilleClod Monet ، 1871 ، 38 × 46 سمالقطار في الثلج (لوكوموتيف) كلود مونيت 1875 ، 78 × 59 سمBoat Studio Claude Monet 1876، 72.7 × 59.8 cmبيرث كلود مونيه 1871 ، 54 × 73.5 سموشاح أحمر ، صورة مدام مونيه كلود مونيه 1873 ، 100 × 80 سم منسق الحفلات يؤكد Heinz Vidower على أن العرض مرتب بشكل دقيق. وإذا كان الزائرون في حاجة إلى اتخاذ بضع خطوات فقط لمعرفة الفرق في النهج المتغير وطريقة كلود مونيه ، فإن الفنان في وقته استغرق سنوات "للتحرك في الفضاء" من عمله. ومن أجل إظهار تغيير الفترات والهوايات للفنان والحصول على بعض الصور وفقًا للتصميم الصارم للعرض ، كان على المنظمين التغلب على العامل الجغرافي - إحضار الصور من متاحف مختلفة من العالم ، لذلك ، في إحدى القاعات يمكنك رؤية صورتين تعكسان المعارضة الواضحة ، "الثورة". مونيه الرسام: مكتوب في عام 1867 واقترض من لاهاي ، رصيف اللوفر هو الواقعية البحتة في باريس الحضرية. على حائط آخر من نفس الغرفة - "Boulevard des Capucines" ، الذي كتب بعد ست سنوات ، والذي وصل إلى فيينا من متحف الدولة للفنون الجميلة. أ. بوشكين في موسكو. الصورة جميلة بشكل لا يصدق في عبوره ، إنها احتفال بالنور و "العلامة التجارية" الآن ، ولكن بطريقة غير عادية وحتى فاضحة مرة واحدة غير واضحة.
  • كلود مونيه "جسر اللوفر" ، ١٨٦٧
  • كلود مونيه Capuchin Boulevard، 1873
كاميلا مونيه مع الطفل كلود مونيه 1875 ، 55.3 × 64.7 سم "اسكتشات! صدمة! لم ينتقد الفن الناقد التعبيرات عندما تخلى كلود مونيه عن الواقعية في أواخر ستينيات القرن التاسع عشر. كتب مثل أي معاصريه الآخرين: بسرعة ، في الطبيعة ، أمام هذا الموضوع. وقد اختار مؤامرات ليست من التاريخ ، أو الميثولوجيا أو الأدب ، فقد كتب أنه ببساطة موجود في مكان معين. رفض مونيه بشكل جذري الرسم الأكاديمي ، وهو أمر غير مقبول لانتقادات الفن والجمهور في وقته. فنه المسمى بشكل سخرية "الانطباعية" يتطابق مع اسم واحدة من روائعه الأولى "الانطباع". شروق الشمس ". اليوم ، يعتبر كلود مونيه أحد المبتكرين الرئيسيين في تاريخ الرسم ، الجد من النمط الجديد. لقد غيرت أعماله المشهورة عالمياً وجهة نظر فن جيل كامل من الفنانين.الانطباع. شروق كلود مونيه 1872 ، 48 × 63 سم "... استيقظ الفنان على أشعة الشمس الأولى ونام عند شروق الشمس. لم يسبق له أن رسم نافذة ستارة في غرفة نومه ، وقد يؤدي الطقس الملبد بالغيوم إلى انزلاقه إلى كساد حقيقي. بعد رؤية الغيوم خارج النافذة ، غالبًا ما ذهب الفنان إلى الفراش ورفض الاستيقاظ حتى لتناول طعام الغداء والعشاء - في مثل هذه الأيام كان من الأفضل عدم لمسه. لم تستخدم قط في مصابيح غاز الاستوديو ، مونيه حتى وفاته لم يتعرف على الضوء الكهربائي ، رفض العمل مع المصباح. قال: "إذا كانت الشمس نائمة ، فماذا أفعل؟" فذهب إلى الفراش ، لقد كان الظلام فقط.
من الصعب أن نتخيل الآن أن أوسكار الشباب - هذا ما دعوه ، أوسكار كلود مونيه ، عندما كان طفلاً - لا يستطيع أن يتحمل المناظر الطبيعية ، أو في الهواء الطلق ، ولا يفهم كيف يمكنك المشاركة بجدية في رسم الطبيعة.
ولد كلود مونيه في باريس ، لكنه أمضى طفولته في لوهافر ... لم يكن يريد أن يدرس على الإطلاق ، إنه لم يقبل القيود والأطر التي فرضتها الكلية وعائلته. سرعان ما وجد الأوسكار الشاب شيئًا يمكن تحقيقه من أجل متعة خاصة به - حيث اشترت رسومًا للفنان كلود مونيه البالغ من العمر 15 عامًا من سكان لوهافر 20 فرنكًا لكل منهم (على سبيل المقارنة ، وبعد 15 إلى 20 عامًا ، كان من دواعي سرور مونيه أن يبيع 50 فرنكًا في بعض الأحيان مقابل عمله) ... " السيرة الذاتية للفنان والملاحظات حول السيد وأعماله في Arthive.المعرض في فيينا رائع لهجة أخرى ، باستثناء التسلسل الزمني. لم يهتم مونيه بعالم الحدث المتغير. "إنه فنان لم يكن مهتماً بالأحداث الكبيرة ، الطبيعة فقط ... لقد تم بناء المعرض بأكمله (عناصر) الماء" ، كما يقول مدير ألبرتا كلاوس ألبرخت شرودر. وعلى الرغم من أنك تستطيع أن ترى صورًا مبكرة مع مثل هذه الروائع مثل "كاتدرائية روان" في المعرض ، تعمل مع صورة سطح الماء في المعرض بشكل واضح. وحتى لو كان بإمكانها "عرض" الثلج في Vetey Sena - فهي قابلة للتغيير ، مثل تدفق المياه. ومونيه يحقق في الأمر.كلود مونيه كنيسة في فيتيج ، سنو ، ١٨٧٨-١٨٧٩.
متحف أورساي ، باريس.

كلود مونيه نسر روك ، منظر من بورت دأفال ، 1886 ، زيت على قماش. معرض كندا الوطني ، أوتاوا
زيارة القاعة ، مليئة بمناظر المنحدرات الحادة في نورماندي ، ونحن لا نلتقي مع الفنان المسافر ، ومع الفنان التأملي. وهو ، كما لو كان مقيدًا بذاته ، يفحصه ويصوره مرات عديدة ، في أوقات مختلفة من العام ، أيام ، مع إضاءة مختلفة. في نفس الوقت ، "استقلال الأموال يزيد من استقلال" حلول الألوان (شرودر).
إن عرض سلسلة من اللوحات ("وادي كرويس" ، "Haystack" ، صور من البرلمان البريطاني وكاتدرائية رووين) هو الفكرة الرئيسية الرئيسية للمعرض.

مبنى البرلمان عند غروب الشمس كلود مونيه 1904 ، 81 × 92 سموادي Croesus ، تأثير مشمس كلود مونيه 1889 ، 65.1 × 92.4 سمكاتدرائية رووين ، تأثير ضوء الشمس كلود مونيه 1894 ، 100.6 × 66 سم

أخيراً ، نهائية مثيرة للإعجاب: بعد العديد من اللوحات المشهورة عالمياً مع زنابق الماء (بما في ذلك لوحات من مجموعة Butliner) ، يمكن للزوار أيضاً رؤية لوحات من الفترة المتأخرة من عمل السيد: "البيت بين الورود" و "الجسر الياباني" ، التي رسمها شخص يبلغ من العمر ما يقرب من 80 عامًا فنان.

تصبح الألوان مظلمة ، خريف ... وزنبق الماء والجسر بالكاد يمكن تمييزهما في فوضى اللطخات. وقال شرودر: "بالمقارنة مع العمل المتأخر للصم بيتهوفن ، أصبحت هذه اللوحات معروفة فقط بعد وفاة مونيه". تشير بوضوح إلى الحقبة التالية لتاريخ الفن - التعبيرية التجريدية - أما بالنسبة لأي حركة فنية قوية ، فمن المستحيل أن تعطي تعبيرية تاريخًا دقيقًا أو سنة ميلاد. من المستحيل رسم خط على الخريطة والإشارة إلى الأرض التي ولدت ونضجت فيها التعبيرية. كل شيء. بالإضافة إلى خصائص خرسانة الزمكان المعززة: شمال أوروبا عشية الحرب العالمية الأولى. تعبيرية هي حركة فنية طليعية ، نظرة عالمية مأساوية جديدة ومجموعة كاملة من الزخارف والرموز والخرافات. وبالمناسبة ، هذا رد فعل ثوري ليس فقط للفن الأكاديمي التقليدي البائس الذي لا حياة له ، ولكن أيضًا على "المظهر" الانفعالي الجنوبي الشاعري المثير للعالم.منزل بين RosesClod Monet1925Japanese BridgeClod Monet1924Exhibition كلود مونيه يعمل في ألبرتينا
حتى 6 يناير ، 2019. Arriv: اقرأ لنا في برقية وننظر إلى Instagram
وفقا للمواد من الموقع الرسمي لمتحف ألبرتينا. التوضيح الرئيسي: سلالم متحف ألبرتينا (الصورة هي صفحة المتحف الرسمية على تويتر).

شاهد الفيديو: KDA - POPSTARS ft Madison Beer, GI-DLE, Jaira Burns. Official Music Video - League of Legends (ديسمبر 2019).

Загрузка...