أخبار

ثوب جديد والعنوان. أكمل متحف غوغنهايم عملية ترميم اللوحة التي رسمها مانيه لمدة ثلاث سنوات

عاد البيان الحديث المحدث لإدوارد مانيه هذا الصيف إلى متحف سولومون آر غوغنهايم في نيويورك بعد ثلاث سنوات من البحث والترميم. تم إخفاؤها تحت طبقات طبقتين من الورنيش اللامع ، وهي عبارة عن ضربات حرة ومعبرة وألوان زاهية من "نساء في ثوب مخطط" (1877 - 1880) - صورة كاملة الطول لنموذج مجهول الهوية. بالإضافة إلى ذلك ، اتخذ القائمون على المعارض خطوة غير مسبوقة - قاموا بتغيير اسم العمل.وقالت لينا سترينجاري ، نائبة المدير ورئيسة مؤسسة "غوغنهايم": "قرب نهاية حياته ، أصبح (ماني) قريباً جداً من الحديث في أسلوبه في الرسم وفي طريقة تصويره للأشياء بعدد صغير جداً من السكتات الدماغية". "عندما تمت إزالة هذا الدهان السميك والقبيح ، كان بإمكاننا رؤية كيف يمكنه ، بشيء من اللمسات القليلة ، أن يجعل شيءًا يغني."Portrait Portrait هو نوع واقعي يصور شخصًا أو مجموعة من الأشخاص الموجودين في الواقع. اللوحة - في القراءة الفرنسية - بورتريه ، من بورتريه الفرنسي القديم - "إعادة إنتاج شيء ما في الخط". جانب آخر من اسم الصورة يكمن في الكلمة القديمة "parsuna" - من اللاتينية. شخصية - "شخص ؛ شخص". قراءة المزيد "المرأة في ثوب مخطط" إدوارد مانيه قبل (اليسار) وبعد الترميم. Photo: Solomon R. Guggenheim Foundation شجعت الرغبة في الاستحواذ على روح المجتمع الحديث مانيه على رسم صور للنادلات وموسيقيي الشوارع والمدمنين وغيرهم من "الأنماط" الباريسية التقليدية التي كانت كائنات مفضلة من الأدب الشهير المصور. وبما أن نموذج "المرأة في ثوب مخطط" لم يتم تحديده ، فإن الفرضية القائلة بأن هذه الممثلة الفرنسية سوزان ريشينبيرغ لا تزال مجرد مضاربة. هناك إغراء كبير للنظر في هذه الصورة ، فالصورة هي نوع واقعي يصور شخصًا حقيقيًا أو مجموعة من الأشخاص. اللوحة - في القراءة الفرنسية - بورتريه ، من بورتريه الفرنسي القديم - "إعادة إنتاج شيء ما في الخط". جانب آخر من اسم الصورة يكمن في الكلمة القديمة "parsuna" - من اللاتينية. شخصية - "شخص ؛ شخص". اقرأ كذلك كصورة لأحد هذه "أنواع مانيت" - وهي امرأة باريسية عصرية ذات مروحة يابانية.
تغيرت لوحة الفترة المتأخرة ، التي تم اكتشافها في استوديو الفنان بعد وفاته ، بشكل كبير مع مرور الوقت. على وجه الخصوص ، تم اقتصاصها على الجانبين وعلى القمة ، كما يتضح من الصورة التي التقطت من قبل Fernard Lokhard في جرد الاستوديو. أثناء إعادة الرسم ، تمت إضافة توقيع ("Ed Manet") وتمت إضافة خلفية شبكة ، والتي كانت أقل "منتهية" في النسخة الأصلية.
يتم عرض تحويل اللوحة أثناء عملية الترميم ببلاغة في الفيديو أدناه ، كما كانت طاقة اللوحة الدهنية مغمورة أيضًا بطبقة داكنة من الطلاء الذي يشبه الشراب - ويستخدم عادةً لتغطية الآلات الموسيقية أو الأثاث الخشبي. أثناء عملية الترميم السابقة ، تم تغيير الحاجب الأيمن للنموذج - حيث تحول من قوس مرتفع إلى خط محايد وغير نشط. يقترح Stringari أن مثل هذا التحرير كان يجب أن يجعل الصورة أكثر جاذبية للمشترين.
بدأ مشروع الترميم والبحوث ، الذي حضره أكثر من 25 متخصصًا ، بما في ذلك العلماء والمؤرخين في مجال الفن ومؤرخين للأزياء ، بتحليل علمي مكثف. أظهر الفحص أنه لم يكن هناك رسم تحضيري تحت طبقة الحبر العليا ، ولم يتغير التكوين. هذا يعني أن صورة بورتريه هو نوع واقعي يصور شخصًا أو مجموعة من الأشخاص الموجودين بالفعل. اللوحة - في القراءة الفرنسية - بورتريه ، من بورتريه الفرنسي القديم - "إعادة إنتاج شيء ما في الخط". جانب آخر من اسم الصورة يكمن في الكلمة القديمة "parsuna" - من اللاتينية. شخصية - "شخص ؛ شخص". وقد تم إجراء قراءة أخرى "بشكل مفاجئ بشكل حاسم وثقة" ، كما أشار أمناء متحف غوغنهايم في الكتالوج.

تمت إزالة الطلاء تدريجيا ، أولا باستخدام قطع صغيرة رقيقة جدا من القماش. في هذه العملية ، فتحت الترميمات لونا جديدا للثوب. وظهر جزء من الوصف الذي قدمه ثيودور دور ، صديق الرسام ، واضحًا. في أول دراسة عن الرجل في عام 1902 ، دعا الثوب "الرمادي والبنفسجي". قبل الترميم بدا الأمر بلا معنى ، بدت الملابس سوداء وبيضاء. اتضح أن Dure كان على حق: أساس التلوين كان أزرق اللون الأزرق ، الذي اختلط الفنان مع صبغة سوداء لتطبيق خطوط زرقاء داكنة في الجزء الأيمن السفلي من التنورة.
أدت الدراسة أيضًا إلى اختيار مؤسسي نادر: قرر المتحف تغيير اسم اللوحة. ودعى Dure القماش الخالي من الاسم "المرأة في فستان المساء". لذلك كان يسمى ، وجميع المالكين السابقين ، بما في ذلك متحف غوغنهايم. الآن ، حاول الخبراء معرفة المزيد عن "فستان السهرة" الذي يظهر في الصورة. كان مان أكثر إيلاء اهتمام له من الشخص الذي تم نقله عن طريق عدة السكتات الدماغية. "يمكننا أن نسمع حفيف النسيج المورق حيث يتم ضغط التنورة تحت ضغط مشد ضيق" ، يكتب الراقصون

أكدت البروفيسورة ومؤرخة الموضة إيلين ريبيرو من معهد كورت للفنون في لندن أن الملابس لم تكن في الواقع فستانًا مسائيًا ، بل كان يمكن ارتداؤها "بعد الظهر أو لحدث مسائي سابق أو عشاء غير رسمي". هذا يعني أن العنوان السابق للعمل كان غير دقيق. ثم تقرر إعطاءها اسم "امرأة في ثوب مخطط" ، والذي استخدمه تاجر جاستين تانهاوزر ، الذي كان يملك اللوحة لعدة عقود ، قبل نقله إلى متحف غوغنهايم جنبا إلى جنب مع روائع أخرى من مجموعته.
تم إجراء عملية ترميم شاملة قبل إدراج العمل في المعرض المتنقل "من فان جوخ إلى بيكاسو. إرث Tahnhauser "، الذي يفتح في فرع متحف غوغنهايم في بلباو في 21 سبتمبر 2018 ويستمر حتى 24 مارس 2019. وسيشمل المعرض مجموعة كاملة من رواد الطليعة في أواخر القرن التاسع عشر - أوائل القرن العشرين من مجموعة جاستين ثانهاوزر التي تنتمي إلى متحف غوغنهايم. في إطار التحضير لهذا العرض ، تمت دراسة العديد من الأعمال من المجموعة بعناية: Arthiv: قرأنا في Telegram وانظر إلى Instagram
وفقا للموقع الرسمي لمتحف غوغنهايم وجريدة الفن. الشكل التوضيحي الرئيسي: تعمل جيليان ماكميلان ، المعاون المساعد في مجموعة متحف غوغنهايم ، على ترميم اللوحة. الصورة: مؤسسة كريستوفر ماكاي / مؤسسة سليمان غوغنهايم

شاهد الفيديو: تعليم اللغة الفارسية. نص جديد تحت عنوان " مهماني لباس" حفلة الثوب (كانون الثاني 2020).

Загрузка...