أخبار

قام معرض في سان فرانسيسكو بجمع 16 صورة شخصية وأعمال أخرى قام بها إدوارد مونش

افتتح متحف الفن المعاصر في سان فرانسيسكو معرضًا ، تم تقديم اسمه من خلال أحد أحدث أعمال إدوارد مونش. قام المعرض "بين الساعة والسرير" بجمع 45 عملاً من تعبيري النرويجي. لا يوجد "صرخة" مشهورة بينهم ، ومع ذلك ، هناك 16 صورة ذاتية. يقدمون فكرة عن حياة الفنان والعالم العاطفي.في العديد من اللوحات الذاتية ، يصور مونش نفسه مريضا ، مثير للشفقة والوحدة ، ولكن دون أن يكون له أثر على العاطفة. الفنان يبدو علنا ​​في حياته.

تمثل لوحة "الصورة الذاتية بين الساعة والسرير" نقطة البداية للعرض بأكمله. إن دوافعه العميقة - مثل جميع الأعمال المماثلة في العقد الأخير من حياة مونش - هي المواجهة بين رجل مسن وموت. هنا الفنان في غرفة نومه الخاصة ، والاستوديو المضاء بنور الشمس خلفه مليء بالأعمال التي فيها معنى حياته. يتشكل الظل على الأرض أمامه على شكل صليب.
وجه مونش لا يعبر عن أي عاطفة. وضع نفسه بين رمزين للموت - ساعة الأرض القديمة ، والتي ، كما كانت ، موجودة خارج الوقت والسرير ، حيث يمر جزء كبير من الحياة البشرية. تعتبر هذه اللوحة ، المكتوبة في سنة ما قبل الوفاة ، واحدة من آخر الأعمال الرئيسية للرسام.
يسار: إدوارد مونش ، "صورة ذاتية بين الساعة والسرير" (1940 - 1943). متحف مونش ، أوسلو

حقيقة مثيرة للاهتمام: أصبحت "الصورة الذاتية بين الساعة والسرير" في السبعينيات من القرن الماضي دافعًا أساسيًا لفنان البوب ​​الأمريكي جاسبر جونز. في البداية ، كان التشابه بين التقاطع في أعماله والنمط على المفرش في مونك غير مقصود. ومع ذلك ، من عام 1980 إلى عام 1984 ، قرر الأمريكي استخدام هذا الجزء علانية في سلسلة تحمل نفس اسم اللوحة النرويجية.في سرير الموت Edvard Munk1895

في المعرض في سان فرانسيسكو ، أرسل متحف مونش في أوسلو سلسلة أخرى من "صور شخصية" ، من بينها - "صورة الذات مع الأيدي في الجيوب" (1925 - 1926). تم إنشاؤه في الفترة بين حالتين خطيرتين ، مما قوض صحة الفنان الهشة بالفعل: "الأسبان" ، التي نُقلت في عام 1918 ، والنزف الزجاجي للعين اليمنى في عام 1930. بعد ذلك ، توقف مونش عن الكتابة ، رغم أنه كان لا يزال يصنع رسومات مع أشكال مشوهة ، والتي كانت نتيجة لتمزق الأوعية الدموية.
"Self-Portrait with Hands in Pockets" هي واحدة من سبع أعمال في المعرض التي سيشاهدها معجبو Edvard Munch في الولايات المتحدة للمرة الأولى. الست المتبقية "المبتدئين" - "السيدة في الأسود" (1891) ، "النضج" (1894) ، "الغيرة" (1907) ، "القتال الموت" (1915) ، "الرجل مع التهاب الشعب الهوائية" (1920) و "الرماد" (1925).
اليسار: إدوارد مونش ، "الصورة الذاتية مع الأيدي في الجيوب" (1925 - 1926). متحف مونش ، أوسلو

Pepel Edward Munch1894 ، 120.5 × 141 سم. قماش مهم آخر في المعرض هو "اليأس" ، المعروف أيضا باسم "المزاج غير الصحي عند غروب الشمس" (1892). وهو يمثل نفس المكان ، والتكوين والحالة العاطفية كما ابتكر عبادة "الصرخة" في وقت سابق. الصورة هي المرة الثانية فقط في تاريخها تظهر خارج أوروبا.DespairEdvard Munch1892 ، 92 × 67 سم وهناك عدد من الأعمال الأخرى (على سبيل المثال ، "الفنان ونموذجه" ، 1919 - 1921) ، على الرغم من أنهم لا يطلق عليهم "بورتريه ذاتي" ، لا يزالون يمثلون الرسام نفسه. معا ، هذه اللوحات تقدم نظرة بديلة في مونش كفنان ثوري من القرن العشرين ، كما كان ، مما يجعل اسمه لنفسه في عصر الرمزية.الفنان وطرازه Edvard Munch1921، 120.5 × 200 cm Exhibition "Edvard Munch. بين الساعة والسرير "ستعمل في متحف الفن الحديث" في سان فرانسيسكو حتى 9 أكتوبر. ثم ستنتقل إلى متحف متروبوليتان في نيويورك ، والذي سيكون مفتوحًا من 15 نوفمبر 2017 إلى 4 فبراير 2018.
  • إدوارد مونش ، "صورة ذاتية مع سيجارة مشتعلة" (1895)
  • إدوارد مونش ، "عيون للعينين" (1900)
Arthive: قرأنا في Telegram وانظر في Instagram على المواد من الموقع الرسمي لمتحف الفن الحديث في سان فرانسيسكو ، artdaily.com وعدة مصادر أخرى. التوضيح الرئيسي: إدوارد مونش ، "رقصة الحياة" (1925) ، متحف مونش في أوسلو

شاهد الفيديو: Words at War: Headquarters Budapest Nazis Go Underground Simone (كانون الثاني 2020).

Загрузка...